- 田志平;
<正> 中国诗歌长于抒情。从元代起,中国古典诗艺与戏剧演艺开始了完美的融合,形成剧诗。诗歌抒情的优长,在剧诗中凭借故事结构的叙述性铺垫,得到强化和发展;一大批精品剧诗的传世,为后人留下以剧诗抒情的典范篇章。(一)诗歌的抒情有直接和间接两类。以杜甫诗为例,《闻官军收河南河北》中"白日放歌须纵酒,青春作伴好还乡"是直抒朐臆;《登高》中"无边落木萧萧下,不尽长江滚滚来"属借景抒怀。直接或间接的运用,与作者作诗时心境、情绪等因素有关。据"诗贵含蓄"的观点来看,间接抒情更有诗意,更富情趣;而直接抒情则易显表面化,有浅薄之嫌。
1996年06期 2-4页 [查看摘要][在线阅读][下载 143K] [下载次数：49 ] |[网刊下载次数：0 ] |[引用频次：0 ] |[阅读次数：1 ] - 夏杨;
<正> 很长时期以来,"戏曲危机"之声不绝于耳。最明显的例证便是观众锐减,特别是青年观众大量流失。剧场里大多呈白头一片,黑发点缀其间之势。"老人艺术"、"夕阳艺术"成为戏曲新的代名词。从戏曲诞生以来,元杂剧、明清传奇、昆曲、京剧以及花部地方戏,代代承传、代代更新。以写意为美学特性,"以歌舞演故事"的综合戏曲艺术散发着持久的光耀,保持了独特的魅力。但是发展到二十世纪后半叶,戏曲艺术却举步维艰,频频受挫。诚然,影视艺
1996年06期 17-18页 [查看摘要][在线阅读][下载 96K] [下载次数：72 ] |[网刊下载次数：0 ] |[引用频次：1 ] |[阅读次数：1 ] - 刘成林;
<正> 希腊神话中有个美少年,一次他在掬一捧泉水喝时,见到了水中自己的影子。但他不知那是影子。他狂热地爱上了水中的少年,连仙女也不能再打动他。可他一触摸那美少年,他就破碎了。他最终憔悴而死。这故事使我想到了艺术。艺术作品的底蕴也是不可捕捉、不能明言的。一旦明言,便使它破碎了,不再是它了。就是创作了这艺术品的艺术家也无法明言。
1996年06期 50-51页 [查看摘要][在线阅读][下载 150K] [下载次数：17 ] |[网刊下载次数：0 ] |[引用频次：0 ] |[阅读次数：1 ]
- 周绍颐;
<正> 龚老走了。戏剧界人士怀着沉痛的心情向他告别时,有人流泪,有人痛哭失声。因为龚老一生如老黄,牛般地在为繁荣戏剧耕耘;当年,即使挨着鞭子仍然忍着伤痛拖着"犁耙"踩着泥泞前进。此种精神,当然会赢得人们对他的尊敬与眷恋。龚老走了。曹禺、李玉茹、马少波、郭汉成、沈达人等戏剧界的老前辈以及全国文联、中国剧协和上海、江西、湖南、广东等戏剧团体的唁电雪片似地飞来,在世的老前辈和这些团体的负责人都深知龚老在当年腥风血雨的日子里,服从党的领导,以戏剧为武器,向日本侵略者和国民党反动势力作坚决的斗争,可算是一位大无畏的文化战士!他的谢世,必然会使戏剧界新、老领导和同仁感到痛惜!今天(1996.10.11),我送龚老归来,翻阅四十余年来他给我的近百封信函,这些信,既充满了他对党的戏剧事业的关心,又富有很高的学术价值。
1996年06期 12-14页 [查看摘要][在线阅读][下载 166K] [下载次数：15 ] |[网刊下载次数：0 ] |[引用频次：0 ] |[阅读次数：1 ] - 晓颂;
<正> 由湖北省文化厅、武汉市文化局、湖北省戏剧家协会主办,武汉市戏剧家协会、湖北省艺术研究所、武汉市艺术研究所、湖北省电力局文艺家协会协办的"龚啸岚戏剧艺术研讨会"于一九九六年十一月十五、十六日在武汉举行。中国戏剧家协会和我国戏剧界有关领导、著名专家、学者张庚、郭汉城、马少波、赵寻、何孝充等发来了贺电、贺信和题词。湖北省文艺、戏剧界领导和艺术家六十余人出席了研讨会。在开幕式上,全体与会者静立为已故的龚啸岚先生默哀,省文联党组书记潘涛致纪念词,武汉市文化局副局长、省剧协副主席李志高宣读了来自全国的贺词与题辞,省剧协副主席郭显庆作了关于研讨会筹备情况的说明。
1996年06期 15页 [查看摘要][在线阅读][下载 232K] [下载次数：10 ] |[网刊下载次数：0 ] |[引用频次：0 ] |[阅读次数：1 ]
- 谢柏梁;
<正> 作为一出凝重、冷峻而大气磅礴的悲剧,《曹操与杨修》较为充沛地从危机性结构、人格化冲突方面体现出其审美特征。一、贯穿始终之危机性结构与一般戏曲作品的平铺直叙、渐入佳境不同,《曹操与杨修》采用的是危机先人、杀气弥漫贯穿始终的结构法。原剧分七场,为了叙述方便,这里,由笔者代拟场名,分别冠之于前。第一场《祭灵得士》写曹操与杨修的聚合。聚合的契机是这一对乱世英雄和聪颖才人同时到郭嘉坟前扫墓祭灵。曹杨聚合这场戏看似平易,而始之有赤壁之败的怆惶,又以杨修举荐与曹操有杀父之仇的孔文岱告终,危机种种,以先入为主矣。《诬告错杀》是为第二场。杨孔二人暗地策划军马粮草。杨在内,孔出外,半年之内不动声色。对公孙涵密报的孔文岱"通敌"之
1996年06期 26-27页 [查看摘要][在线阅读][下载 121K] [下载次数：427 ] |[网刊下载次数：0 ] |[引用频次：4 ] |[阅读次数：1 ] - 郑白;
<正> 前不久,看李冰同志的近作《人生一台戏》,一个直感就是好。好就好在她把煞是一派林林总总、光怪陆离的不确定状态的社会现实活生生地展现在观众面前;好就好在把当代人所遇所感所思所想化作了生动有趣的舞台形象,并且努力从现实生活和心灵世界乃至历史中去发掘一些现代人所久违、所忽略的深层意义。从而,使人们在艺术美的享受中得到共鸣并引人思索。一
1996年06期 28-30页 [查看摘要][在线阅读][下载 428K] [下载次数：21 ] |[网刊下载次数：0 ] |[引用频次：0 ] |[阅读次数：1 ] - 宋文;
<正> 十二月七日虽是周六,但武汉汽车工业大学校园内部别有一番热闹。学校体育馆内聚集了三千多名大学师生兴致勃勃地观看了"大学生免费京剧欣赏会"。这次将京剧送入武汉高校校园的是中国京剧院青年剧团,著名京剧表演艺术家刘长瑜和20多位青年演员参加了演出。张派青衣黄玫第一个上场,清唱京剧《状元榜》和《沙家浜》选段;接着,《红灯记》中李玉和的扮演者李文林、李奶奶的扮演者袁慧琴、李铁梅的扮演者耿巧云等众多优秀演员先后出场献艺。现任中国京剧院副院长的刘长瑜以一曲《打不尽豺狼决不下战场》将欣赏会推向了高潮。
1996年06期 31页 [查看摘要][在线阅读][下载 57K] [下载次数：18 ] |[网刊下载次数：0 ] |[引用频次：0 ] |[阅读次数：1 ] - 罗雪雯;
<正> 《站花墙》本是荆州花鼓的一个传统小戏。1957年以后,在传统折子小戏的基础上"穿靴戴帽"形成了大本戏。1959年,天门县花鼓戏剧团参加省专业剧团会演,获演出奖;1979年重新整理的《站花墙》赴省城公演,由省电视台录制成电视片,后在中央电视台播放。1980年,天门县花鼓剧团与珠江电影制片厂合作,将《站花墙》拍制成彩色戏曲电影,更名为《花墙会》,在国内外发行放映。(一)《站花墙》写的是明代相府小姐王美蓉因父王洪嫌贫爱富,认贼张宽为婿,撵走虽贫困但正直并与小姐真心相爱的杨玉春;小姐因此满怀怨恨和相思之苦闷居绣楼;丫环春香
1996年06期 32-33页 [查看摘要][在线阅读][下载 98K] [下载次数：215 ] |[网刊下载次数：0 ] |[引用频次：4 ] |[阅读次数：1 ]
- 谢鲁;
<正> 京剧艺术大师谭鑫培11岁入北京金奎科班习昆、乱武生及老生,15岁出科。次年随父搭三庆班演出。旋因"倒仓"和其他原因,离三庆班转搭"粥班"(乡班)。其间,谭鑫培苦学不辍,同时还大量学习其它与戏曲表演有关技艺。甚至向武术界人士学习武术,曾将所学"六合刀"用在《翠屏山》石秀身上,时称绝技,人赠谭鑫培"单刀叫天儿"雅号。又如谭鑫培在舞台上扮演孙悟空所耍之棒技,据说亦得自少林真传。谭鑫培21岁回京重入三庆班。一出《战北原》,四座惊叹"奇山"!,遂得班主程长庚赏识,收为弟子。谭鑫培自知嗓音条件不似程长庚高朗激越,故别辟蹊径,从婉转柔美上下功夫。谭鑫培虽名列程门,但唱腔多师法余
1996年06期 46-47页 [查看摘要][在线阅读][下载 101K] [下载次数：107 ] |[网刊下载次数：0 ] |[引用频次：0 ] |[阅读次数：1 ] - 周清印;柳广民;
<正> 座落于北京西长安街六部口的北京音乐厅,迄今已走过35个风雨春秋,但其真正火爆,则是近几年的事。1950年国家拨款对收归国有的中央电影院进行了修整,于1961年正式定名为北京音乐厅。当时除演出音乐会外,还用于电影放映。文革后期,该厅有名无实。70年代末,步入90年代,为缓解捉襟见肘的生存困境,将大厅变成销售挂历、拍摄泳装、招聘模特的场所。音乐厅几乎被推到濒临毁灭的边缘。然而令人惊奇的是,1994年以来,由萧条转向复苏,由生存迈向发展的全新变奏曲响彻了北京音乐厅。演出场次迅速上升到被公认为全国文化系统最早摆脱国家财政拨款扶植的一家剧场。今日北京音乐厅,你究竟怀揣何等法宝征服素被文艺界奉若"上帝"的观众,成了"上帝的宠儿"?
1996年06期 47-48页 [查看摘要][在线阅读][下载 108K] [下载次数：27 ] |[网刊下载次数：0 ] |[引用频次：0 ] |[阅读次数：1 ] 下载本期数据